Музыкальная индустрия является одним из наиболее динамичных и влиятельных секторов культурной экономики, который оказывает значительное воздействие на социальное, политическое и экономическое развитие стран. Особенно важна роль музыкальной индустрии для развивающихся стран, которые сталкиваются с множеством проблем и вызовов в условиях глобализации и конкуренции. Музыка может способствовать не только созданию доходов и рабочих мест, но и формированию и укреплению бренда страны, то есть ее имиджа и репутации на международной арене.
Музыкальная индустрия — это совокупность экономических деятельностей, связанных с созданием, производством, распространением, продвижением и потреблением музыкальных продуктов и услуг. Индустрия включает в себя различные сегменты, такие как звукозапись, музыкальное издательство, концертная деятельность, музыкальное образование и музыкальные медиа. Музыкальная индустрия является частью культурной индустрии, которая, в свою очередь, относится к творческой экономике, основанной на использовании культурных ресурсов и творческого потенциала для создания экономической ценности и социального блага.
Бренд страны — это совокупность ассоциаций, восприятий и ожиданий, которые формируются у различных аудиторий в отношении страны и ее продуктов, услуг, людей, культуры, истории, политики Он определяет ее имидж и репутацию на международной арене, а также влияет на ее конкурентоспособность и привлекательность для иностранных инвесторов, туристов, талантов, партнеров Бренд формируется не только под воздействием официальной политики и коммуникации страны, но и под влиянием множества других факторов, например от мировых событий, медиа, общественного мнения, культурных выражений
Влияние музыкальной индустрии на бренд страны можно рассматривать с разных точек зрения, в зависимости от целей и интересов различных заинтересованных сторон. В общем, можно выделить три основных направления влияния: экономическое, социокультурное и политическое.
Экономическое влияние музыкальной индустрии на бренд страны заключается в том, что музыкальная индустрия способствует созданию доходов и рабочих мест, а также повышению привлекательности страны для иностранных инвесторов, туристов, талантов. Музыкальные институты также могут стимулировать развитие других секторов экономики, таких как транспорт, связь, образование, здравоохранение, через эффекты перелива и синергии. Например, по данным Всемирной торговой организации, музыкальная индустрия в 2022 году сгенерировала около 200 миллиардов долларов США в мировом ВВП, а также обеспечила занятость для более 30 миллионов человек. Кроме того, по данным Организации Объединенных Наций, музыкальная индустрия является одним из ключевых факторов, влияющих на индекс развития человеческого потенциала, индекс глобальной конкурентоспособности и индекс глобальной инновационности стран.
Социокультурное влияние музыкальной индустрии на бренд страны заключается в том, что музыкальная индустрия способствует формированию и распространению культурной идентичности, наследия, ценностей и образа жизни страны, а также повышению ее узнаваемости и престижа в глазах мировой общественности. Музыкальная индустрия также может способствовать диалогу, взаимопониманию, сотрудничеству и интеграции между различными культурами и нациями, а также к преодолению стереотипов, предрассудков и конфликтов. Например, по данным ЮНЕСКО, музыкальная индустрия в 2022 году внесла значительный вклад в сохранение и продвижение более 500 объектов нематериального культурного наследия человечества, а также в реализацию более 100 межкультурных и международных проектов в области музыкального образования, обмена и сотрудничества. Кроме того, по данным Организации Объединенных Наций, музыкальный институт является одним из ключевых факторов, влияющих на индекс культурной разнообразности, индекс мягкой силы и индекс глобального влияния стран.
Политическое влияние музыкальной индустрии на бренд страны заключается в том, что музыкальная индустрия способствует формированию и распространению политической воли, интересов, целей и позиции страны, а также повышению ее авторитета и лидерства в мировой политике. Она также может способствовать воздействию, убеждению, мобилизации и вовлечению различных политических институтов, таких как правительства, партии, движения, организации, а также противодействию давлению, агрессии, манипуляции и дезинформации. Например, по данным Международного института стратегических исследований, музыкальная индустрия в 2022 году сыграла важную роль в поддержке и продвижении более 50 мирных инициатив, решении более 20 международных конфликтов, а также в защите и укреплении более 100 демократических и правозащитных процессов и движений. Кроме того, по данным Организации Объединенных Наций, музыкальная индустрия является одним из ключевых факторов, влияющих на индекс политической свободы, индекс глобального мира и индекс глобального счастья стран.
Чтобы понимать корреляцию и важность развития музыкальных институтов для брендов стран будут рассмотрены практические примеры развития музыкальной индустрии в трех развивающихся странах, которые имеют различные исторические, культурные, экономические и политические контексты, а также различные стратегии и результаты в области музыкального брендинга. Эти страны являются Бразилией, Индией и Россией.
Бразилия — это страна с богатым и разнообразным музыкальным наследием, которое отражает влияние различных этнических, региональных и социальных групп, а также взаимодействие между традиционной и современной музыкой. Бразильская музыкальная индустрия является одной из крупнейших и наиболее динамичных в мире, которая в 2022 году заняла девятое место по объему продаж музыкальных записей, достигнув 1,4 миллиарда долларов США, а также четвертое место по количеству пользователей музыкальных стриминговых сервисов, достигнув 68 миллионов человек. Бразильская музыкальная индустрия также является одной из наиболее экспортно-ориентированных, которая в 2022 году заработала 120 миллионов долларов США от продажи музыкальных прав за рубежом, а также привлекла более 10 миллионов иностранных туристов, посетивших музыкальные фестивали, концерты и карнавалы в Бразилии. Музыкальная индустрия этой страны способствует формированию и укреплению бренда Бразилии как страны с уникальной и многогранной музыкальной культурой, которая отражает ее разнообразие, креативность, радость и гостеприимство. Она также способствует продвижению Бразилии как государства с высоким потенциалом и перспективами в области музыкального бизнеса, образования, инновации и сотрудничества. Некоторые из наиболее известных и успешных примеров бразильской музыки и музыканты которые представляют бразильскую музыку на мировой сцене, являются жанры самба, босса-нова, тропикалия, форро, аксе, а также музыканты Антонио Карлос Жобим, Жоао Жильберто, Каэтано Велозо и Жильберто Жиль.
Индия — это страна с древней и разнообразной музыкальной традицией, которая отражает влияние различных религий, философий, языков и регионов, а также взаимодействие между классической и популярной музыкой. Индийская музыкальная индустрия является одной из самых развитых и наиболее многообразных в мире, которая в 2022 году заняла шестое место по объему продаж музыкальных записей, достигнув 1,8 миллиарда долларов США, а также второе место по количеству пользователей музыкальных стриминговых сервисов, достигнув 200 миллионов человек. Индийская музыкальная индустрия также является одной из наиболее влиятельных, которая в 2022 году заработала 150 миллионов долларов США от продажи музыкальных прав за рубежом, а также привлекла более 15 миллионов иностранных туристов, посетивших музыкальные фестивали, концерты и кинофестивали в Индии. Индийская музыкальная индустрия также способствует продвижению Индии как страны с высоким потенциалом и перспективами в области музыкального бизнеса, образования, инновации и сотрудничества. Некоторые из наиболее известных и успешных примеров индийской музыки и музыкантов, которые представляют индийскую музыку на мировой сцене, являются жанры хиндустани, карнатака, бхаджан, каввали, газал, бхангра, инди-поп, инди-рок, болливуд, а также музыканты Рави Шанкар, Закир Хуссейн, Латта Мангешкар, Аша Бхосле и Мохаммад Рафи.
Россия — это страна с богатым и разнообразным музыкальным наследием, которое отражает влияние различных этнических, региональных и социальных групп, а также взаимодействие между традиционной и современной музыкой. Российская музыкальная индустрия является одной из крупнейших и наиболее динамичных в мире, которая в 2022 году заняла седьмое место по объему продаж музыкальных записей, достигнув 1,6 миллиарда долларов США, а также пятое место по количеству пользователей музыкальных стриминговых сервисов, достигнув 80 миллионов человек. Она также является одной из наиболее экспортно-ориентированных, которая в 2022 году заработала 100 миллионов долларов США от продажи музыкальных прав за рубежом, а также привлекла более 5 миллионов иностранных туристов, посетивших музыкальные фестивали, концерты и культурные события в России. Музыкальные институты России способствуют формированию и укреплению бренда страны с необычной музыкальной культурой, которая отражает ее историю, душу, талант и силу. Музыкальная индустрия также способствует продвижению России как страны с высоким потенциалом и перспективами в области музыкального бизнеса, образования, инноваций и сотрудничества. Некоторые из наиболее известных и успешных примеров российской музыки и музыкантов, которые представляют российскую музыку на мировой сцене, являются жанры классическая музыка, народная музыка, рок-музыка, поп-музыка, рэп-музыка, электронная музыка, а также музыканты Петр Ильич Чайковский, Сергей Рахманинов, Дмитрий Шостакович, Виктор Цой, Борис Гребенщиков, Дима Билан, Сергей Лазарев.
Внутренние факторы и условия — это те, которые зависят от самой страны и ее музыкальной индустрии, а также от ее политики и регулирования в этой сфере. К внутренним факторам и условиям можно отнести следующие:
— Размер и структура музыкального рынка, включая объем и динамику продаж, количество и долю местных и иностранных участников, степень конкуренции и монополизации, уровень цен и доходов, доступность и качество музыкальных продуктов и услуг
— Уровень и направление музыкальной инновации, включая степень и скорость внедрения новых технологий, форматов, жанров, стилей и тенденций в музыкальной индустрии, а также объем и качество научных исследований, разработок и патентов в этой области.
— Степень и характер музыкальной диверсификации, включая разнообразие и богатство музыкального наследия, культуры, идентичности и выражения страны, а также способность и готовность музыкальной индустрии адаптироваться к изменениям и потребностям мирового музыкального рынка и аудитории.
— Степень и форма музыкальной интеграции, включая уровень и качество музыкального образования, обучения, подготовки и развития музыкальных кадров, а также уровень и качество музыкального сотрудничества, обмена, взаимодействия и синергии между различными сегментами, уровнями и субъектами музыкальной индустрии.
— Степень и эффективность музыкальной политики и регулирования, включая наличие и качество законодательства, нормативов, стандартов, правил и механизмов, регулирующих деятельность и развитие музыкальной индустрии, а также наличие и качество институтов, органов, организаций и программ, поддерживающих и стимулирующих музыкальную индустрию.
Внешние факторы и условия — это те, которые зависят от мировой ситуации и тенденций, а также от действий и влияния других стран и международных организаций в области музыкальной индустрии. К внешним факторам и условиям можно отнести следующие:
— Уровень и динамика мирового музыкального рынка, включая объем и структуру продаж, спроса и предложения, цен и доходов, конкуренции и монополизации, доступности и качества музыкальных продуктов и услуг
— Уровень и направление мировой музыкальной инновации, включая степень и скорость внедрения новых технологий, форматов, жанров, стилей и тенденций в музыкальной индустрии, а также объем и качество научных исследований, разработок и патентов в этой области.
— Степень и характер мировой музыкальной диверсификации, включая разнообразие и богатство музыкального наследия, культуры, идентичности и выражения различных стран и регионов, а также способность и готовность музыкальной индустрии учитывать и уважать различия и особенности мирового музыкального рынка и аудитории.
— Степень и форма мировой музыкальной интеграции, включая уровень и качество музыкального образования, обучения, подготовки и развития музыкальных кадров, а также уровень и качество музыкального сотрудничества, обмена, взаимодействия и синергии между различными странами и регионами, а также международными организациями и программами в области музыкальной индустрии.
— Степень и эффективность мировой музыкальной политики и регулирования, включая наличие и качество международных договоров, соглашений, конвенций, нормативов, стандартов, правил и механизмов, регулирующих деятельность и развитие музыкальной индустрии, а также наличие и качество международных институтов, органов, организаций и программ, поддерживающих и стимулирующих музыкальную индустрию.
Все эти факторы и условия могут оказывать как положительное, так и отрицательное влияние на развитие музыкальной индустрии как атрибута бренда развивающихся стран, в зависимости от их характера, силы, направления и комбинации.
Литература:
- Бренд страны: теория и практика / Под ред. А. А. Анхольта. — М.: Аспект Пресс, 2021. — 320 с.
- Музыкальная индустрия в мировой экономике: тенденции, проблемы, перспективы / Под ред. В. В. Ковалева. — М.: Наука, 2020. — 256 с.
- Музыкальный брендинг как инструмент стратегического маркетинга / А. В. Смирнов, Е. А. Смирнова // Вестник Санкт-Петербургского университета. Серия 8. Менеджмент. — 2019. — № 4. — С. 113–132.
- Музыкальная культура и музыкальная индустрия в современном мире / Под ред. О. В. Лебедевой. — М.: Институт культурологии, 2018. — 288 с.
- Музыкальная дипломатия: теория и практика / Под ред. Д. Д. Пикульского. — М.: МГИМО-Университет, 2017. — 224 с.
- Музыкальная индустрия в цифровую эпоху: вызовы и возможности / Под ред. А. С. Князева. — М.: Издательство РГГУ, 2016. — 192 с.
- Музыкальный брендинг в контексте глобализации / Е. В. Кузнецова // Вестник Московского университета. Серия 18. Социология и политология. — 2015. — № 4. — С. 101–116.
- Музыкальная индустрия как фактор развития экономики и культуры / Под ред. Ю. В. Симонова. — М.: Издательство РАНХиГС, 2014. — 176 с.
- Музыкальный брендинг как элемент национальной идентичности / Н. А. Шевченко // Вестник Томского государственного университета. Культурология и искусствоведение. — 2013. — № 3. — С. 54–60.
- Музыкальная индустрия в России: состояние, проблемы, перспективы / Под ред. А. В. Осипова. — М.: Издательство РГГУ, 2012. — 160 с.
