Современные технологии диктуют развитие всех областей знаний человека. Такая область изобразительного искусства, как живопись, не остается в стороне.
Некоторые исследователи отмечают, что в век информационных технологий, новым ориентиром использования компьютера является компьютерная графика. Она занимает одну из первых позиций в изобразительной деятельности [1].
Живопись как вид изобразительной деятельности сопровождает человечество на всех этапах развития. Путем создания картин, полотен происходит отражение эпохи, исторических событий, основ обычной жизни и праздничных мероприятий. Искусство, являясь особенной содержательной разновидностью сознания общества, может рассказать об определенном историческом периоде, о его особенностях и характерных чертах [2].
В научной литературе цифровая живопись определяется как создание электронных изображений, осуществляемое за счет использования человеком компьютерных имитаций традиционных инструментов художника (например, кисти, холсты, краски, пастель) [3]. При этом указывается, что это удобный вид деятельности, требующий только современных технических средств и программного обеспечения.
Применение современных технических новинок и знаний в области информационно-компьютерных технологий — это результат научно-технического прогресса. Развитие цифрового контента для установки на компьютер позволяет даже начинающим художникам максимально использовать свой талант и технические возможности домашнего компьютера.
Так, к актуальным техническим программам, в которых можно профессионально создавать картины в разных стилистических направлениях, можно отнести Krita, Gimp, Affinity Desiner, BlackInk, Corel Painter. Также возможно рисовать с помощью графического планшета, который представляет собой устройство из плоской основы определенной толщины, который называется рабочей областью, и электронного пера. При воздействии пером на рабочую поверхность на экране компьютера отражаются штрихи, которые являются составной частью рисунка или текста. И если программы позволяют рисовать в каком-либо стиле, а также помогают устранить недостатки, помогают восполнить отсутствие навыков, умений в рисовании, то графический планшет отражает собственный стиль и мастерство художника.
К положительным чертам цифровой живописи можно отнести доступность, большую скорость работы, интересный унифицированный инструментарий. Экономия времени при подготовке к рисованию также присутствует — не нужно смешивать краски, готовить особые инструменты, место работы и специальный свет. Привычное удобное место работы на персональном компьютере или ноутбуке позволяет творить, не отвлекаясь на бытовые сложности. Также цифровая живопись позволяет смешивать стили, получая уникальные изображения.
Однако, при создании рисунков с помощью современных цифровых технологий существует ряд сложностей, с которыми может столкнуться и сам художник, и ценители его творчества.
Во-первых, это сложность освоения. Художник в цифровой живописи должен правильно установить и использовать программное обеспечение, чтобы добиться нужного стиля и отражения практических навыков. Так, современные программы позволяют использовать настройки кисти, холсты, слои, эффекты теней, свечения, контуров, скосов, инструменты управления цветом и текстурами, фильтры светокоррекции и другие возможности. Весь инструментарий содержится в программном обеспечении, и на этапе установки, и перед началом рисования требует освоения и изучения.
Цифровыми художниками становятся в основном самые энергичные и любознательные люди, умеющие самообучаться и находить информацию самостоятельно; дизайнеры и полиграфисты (имеющие опыт работы с графикой на персональном компьютере) [4].
Во-вторых, необходимость наличия современного и мощного компьютера с большой оперативной памятью, что позволит создавать большие картины, обрабатывать их, сохранять. При этом человек, который смотрит на работы художника, исполненные с помощью цифровых технологий, также должен обладать устройствами с хорошим цвето-разрешением, чтобы увидеть все оттенки, использованные художником, открыть файл с картиной или загрузить его на свой гаджет.
В-третьих, в рамках художественной цифровой живописи возникает вопрос с авторскими правами на полученные изображения. Существует возможность копирования произведения бессчетное количество раз, что ставит под удар самого автора. И если вопрос с самим изображением уже урегулирован российским правом, то возникает вопрос авторских прав при скачивании или обмене копиями цифровых изображений.
В-четвертых, не каждый художник имеет специальное профильное образование, а возможности цифровой живописи вообще не требуют обучения художественному мастерству. В научной литературе отмечается, что не каждый цифровой художник в достаточной степени владеет навыками композиции, колористики и перспективы, поверхностно разбирается в анатомии человека и животных [5]. При равных возможностях использования интерфейса различных программ для создания художественных произведений, отсутствие требований к профессиональному профильному образованию, востребованностью цифровых произведений живописи как быстрого продукта деятельности, каждый художник в области цифровой живописи должен стремиться к созданию своего уникального стиля, который позволит выделить его произведения из общего ряда, создаст возможность идентификации именно этого человека как творца уникального произведения. Живопись подразумевает не просто создание цифровой картинки низкого качества, но и формирование культурного слоя, закрепляющего современное развитие человечества, оставляющего след в искусстве и память потомкам.
Таким образом, развитие современных компьютерных технологий влечет за собой внедрение некоторых направлений гуманитарного знания в техническую сферу с использованием современных возможностей технических средств.
Цифровая живопись на современном этапе развития компьютерных технологий — это перспективное направление для современного художника. Результаты такой деятельности могут быть использованы сразу же после завершения работы. Не нужно ждать, чтобы высохли краски, нет необходимости оцифровывать созданный рисунок, особенно большого размера. Очень удобно использовать результаты цифровой живописи в дизайне, подготовки макетов книг и журналов, рекламной сфере.
Однако это процесс требует также обладание художником основ компьютерной грамотности, чтобы правильно распорядиться техническими возможностями, предоставляемыми современными информационными технологиями, а также развитием защиты авторских прав в цифровой живописи.
Литература:
- Белозеров О. И., Селина А. М. Цифровая живопись — замена современному искусству? // Academy. 2019. № 2 (41), с. 12–16.
- Комиссарова А. Д. Особенности и развитие живописи в России во второй половине XVIII века // Культурология и искусствоведение: материалы IV международной конференции (город Казань, июнь 2018 г.). Казань. Молодой ученый. 2018, с. 6–8.
- Турлюн Л. Н. Цифровая живопись как вид компьютерного искусства // Молодой ученый. 2016. № 4, с. 876–879.
- Прохоров С. А. Компьютерные технологии в современной живописи // Известия АлтГУ. 2012. № 2 (74), с. 202–206.
- Перова О. В. Отличительные приемы и узнаваемость авторского стиля в работах цифровых художников // Вестник науки и образования. 2018. № 10 (46), с. 67–69.
